两岸晓霞千里草，半帆斜日一江风”。
昨天，到湛江书画院欣赏了“2023我们的中国梦——文化进万家·山水画作品展”，眼界大开而心旷神怡。
此番画展的队伍以走向全国的湖南画家为主打，彰显了传统中国山水画的奇特魅力。师承李可染的一级美术师刘群龙的《墨染青山不落尘》将墨绿、淡绿、水绿、葱绿、碧绿、黛绿集于一纸，洁净细腻，具有极强的视觉冲击力。同为国家一级美术师宋林科的《家山新像》，以红土绘写太行，大气而严谨。浙江资深国画家、“苦学派”精神代表姜金明的《深泉老屋故园情》清新淡雅，黑白分明，版画效果盎然——蓦然让人记起曾在全国饮誉的湛江版画。湖南画家戴建华的新作《岳麓新貌》，典雅俊逸，巍峨肃穆，山脚下老树正发新芽。河北画家周健的《千峰竞秀》则壁立千仞，风骨凛然。擅长瓷器工艺的画家廖正之的《春风又染金山还》，金色的山在丛林间凸起，动感逼人。
记得讲艺术学概论之际，说到“超阶级的艺术”，有教材常常以山水画、花鸟画为例，殊不知“感时花溅泪，恨别鸟惊心”——“刺破青天锷未残”的剑锋，与“这是一沟绝望的死水”寄托的是全然不同的情感。与西方的油画一比较，就不难发现：中国画是“中国作风中国气派”的集中代表之一，与传承中华优秀传统文化、文化遗产保护等“文化大局”息息相关。
1913年2月，在教育部负责美术馆和美术展览事宜的鲁迅，在《教育部编纂处月刊》发表了重要文章《拟播布美术意见书》，明确指出：“美术可以表见文化。凡有美术，皆足以征表一时及一族之思惟，故亦即国魂之现象”，“美术可以辅翼道德。美术之目的，虽与道德不尽符，然其力足以渊邃人之性情，崇高人之好尚，亦可辅道德以为治。”“美术可以救援经济。方物见斥，外品流行，中国经济，遂以困匮。然品物材质，诸国所同，其差异者，独在造作。美术弘布，作品自胜，陈诸市肆，足越殊方，尔后金资，不虞外溢。”从文化倡导，到精神文明，再到经济视角，110年前有此等见解，足见誉为“民族魂”适如其身。
张潮《幽梦影》曰：“文章是案头之山水，山水是地上之文章。”“文化进万家”活动已经开展多年，而且形式日渐多样。在厚植环保意识、创建文明城市的时下，这样的展览之于湛江，只嫌其少，不嫌其多，因为丹青本身就承载了方方面面的“中国故事”。
