近日，记者走进梅菉街道梅菉头社区“省级非物质文化遗产貔貅舞传承基地”。在这里，参与舞貔貅叠罗汉表演的人数较多，非遗技艺活态传承，但参演的艺人大多五六十岁了，亟需新生力量加入，加紧培养年轻一代的艺人迫在眉睫。
据了解，吴川梅菉头貔貅舞是一种表现人与动物搏斗的舞蹈，是一项风格独特的民俗绝技，如今亟需创新传承发展。对此，吴川市民间艺术家协会主席凌生建议，建立长期发展机制，与旅游结合，打造文化品牌，吸引更多年轻人参与，用新颖的形式展现非遗的艺术魅力。
貔貅舞
艺术魅力在乡间舞动
在梅菉街道梅菉头社区“省级非物质文化遗产貔貅舞传承基地”，两只威风凛凛的貔貅，黑白条纹相间，造型粗犷豪迈，形态生动逼真。基地内摆着一个壁柜，里面放满了各式各样的奖杯，挂着锦旗和演出的照片。这些奖杯和照片记录梅菉头民间艺术的殊荣，体现了梅菉头民间艺术的深厚底蕴。
“每逢新春佳节，吴川都要表演貔貅舞，世代相传，历演不衰。”吴川市民间艺术家协会主席、广东省非遗“年例”项目代表性传承人凌生说。貔貅是古代传说中一种猛兽，样子像狮又像熊。它纳食四方之财，是中国民间传说中镇宅驱邪、招财纳吉的神兽。梅菉头村的貔貅舞流传至今已有千年历史。2012年，梅菉头貔貅舞被列入第四批广东省非物质文化遗产项目。
“梅菉头貔貅舞最特出的绝技就是貔貅上‘牌山’，也就是‘舞貔貅叠罗汉’。”凌生介绍说，“上牌山”是梅菉头人在貔貅舞的基础上创新的，已经有100多年历史。舞貔貅也和舞狮一样，主要难度和看点是在“采青”这一环。“采青”，是指主人家把“利是封”、生菜和生蒜等用红绳绑在竹竿上让“貔貅”采摘。但有些主人家会把“青”吊得很高，喻意来年更上一层楼。于是，舞貔貅的艺人便创作出了“上牌山”技法——第一层由数十人用盾牌相托组成人塔；第二层十来人站在第一层的盾牌上，以此类推，可以叠成三或四层的人塔。若是堆成4层，就需要80人的配合。最高一层，仅一人，即“貔貅上牌顶”，是整个叠罗汉活动最关键的表演者。“貔貅”从“人梯”上到塔顶，在上面起舞、采青。舞动时，人塔随着锣鼓声慢慢移动、旋转。这一运用是对杂技表演技巧的创新，既惊险刺激又好看。
舞貔貅表演队伍老龄化。
代表性传承人： 舞貔貅的日子充实而快乐
今年57岁的陈钦泉师傅，是省级非遗项目吴川梅菉头貔貅舞代表性传承人。他有40余年舞貔貅叠罗汉“上牌顶”的表演经验。他自豪地说：“从没试过失手。”
陈钦泉最初接触舞貔貅是在1979年。那时他才13岁。他对舞貔貅叠罗汉十分感兴趣，向郑文元、陈志焜、林英球等老师傅请教，刻苦训练。
“当时几乎每天从傍晚6时多一直训练到晚上10时，三四十人一起练，非常起劲。”陈钦泉回忆，“那时没有太多娱乐项目，闲暇时学舞貔貅、学功夫，便觉得很充实、很满足。
在日复一日的刻苦训练，陈钦泉练就了一身扎实的舞狮基本功。1984年，在梅菉祖庙，陈钦泉首次尝试舞貔貅叠罗汉。那次“叠罗汉”一共4层，陈钦泉“上牌顶”舞貔貅。他的表现得到乡亲们的一致称赞。
自此以后，陈钦泉年年“上牌顶”，表演舞貔貅叠罗汉，表演时的活动空间“仅仅20厘米宽，而且还要舞动，没有足够的腰力、手力和胆量，完成不了”。
几十年“上牌顶”从未失手，离不开扎实的基本功。陈钦泉说，以前除了每晚几小时不间断地练马步，他还想尽办法加重训练的强度，比如在手部、腿部等处加上重物。在身顶重物的情况下，还必须纹丝不动，每次训练结束都是汗流浃背，衣服都能拧出很多汗水。
年轻人练习舞貔貅。
创新传承
需要更多年轻力量加入
在陈钦泉以及凌生等热心人士的大力推动下，舞貔貅叠罗汉这项绝活在梅菉头得到较好的传承和发展。目前，梅菉头直接参与舞貔貅的村民有60多人，全村加起来参与人数有约200人，民间艺术的传承氛围很好。不过，参演的艺人普遍年龄偏大，平均年龄约55岁。
“现在我最头疼的是如何让年轻人乐于传承。非遗传承需要更多年轻力量！”陈钦泉说。由于传播范围小、缺少与外界沟通交流，貔貅无法广泛宣传。年轻力量的投入，有助于非物质文化遗产融入现代生活。此外，年轻人熟悉网络，可以借助崭新富有创意的形式，将非遗文化传承并发扬光大，让更多人了解和感受传统民俗文化的魅力。为此，他经常晚上专门培训年轻人学习舞貔貅“上牌顶”，在他的引领之下已有几位“上牌顶”传承者崭露头角。
凌生建议，要打造非遗项目特色专业课程，培育非遗项目特色人才，“最重要的是，要激发年轻人的文化自信，从内心乐于传承，让非遗融入生活。建立长期发展机制，与旅游结合，打造文旅品牌，在传承中追求发展。”
