每当《敢问路在何方》的曲调一响起，就会把笔者拉回童年的岁月，拉回到小时候放暑假和小伙伴们一起追看《西游记》的日子。甚至说，这首歌是一个时代的标志也不为过。仅仅是看到这首歌名，耳边仿佛就响起了蒋大为老师的声音，就能脑补出唐僧孙悟空他们师徒几人取经走在那个瀑布上的画面。这样的经典歌曲被一下子改得面目全非，笔者感觉真的很难接受。
笔者特意去听了谭维维唱的《敢问路在何方》改编版本，不得不说这真是一次“灾难性”的尝试。抒情的曲风被改成了喧闹的摇滚，客观地说，谭维维还算唱得不错，在现场乐队的辅助下，整个节目显得很酷，但是，也就仅仅让人记住“酷炫”罢了。我们听到的，是谭维维不俗的唱功、乐队的炫酷伴奏，看到了一场“好看”的表演，却丝毫听不出这首歌里原本包含的情感，更脑补不出唐僧师徒取经路上百折不挠的画面。歇斯底里吼出的“敢问路在何方”，还真的让笔者感到一阵阵头皮发麻、头脑空白，直问自己“我是谁，我在哪，听的是什么？”这样的改编，在笔者看来无非就是为了炫技而改编，既炫了一把歌手的唱歌技巧，又炫了一幕摇滚的狂热激情，跟“致敬经典”根本不沾边，这样的炫技反而是以牺牲经典本身的韵味为代价的，网友点评一句“毁童年”确实没错，这样的改编确实是把经典给“毁”了。
笔者感觉，改编歌曲其实跟写考试作文一样。你要尽力地发挥自己的特点、展示自己的优势，但也要有所限制甚至是克制，这样才不会“跑题”。好的歌曲改编，应该是在保留原作精髓基础上的有所突破。像谭维维这首改编的《敢问路在何方》，就完全“跑题”了，其实已经算是另一篇“同题作文”，和原作仅仅是两者名字一样而已，内容和情感的表达已经相差了十万八千里。
同样是改编歌曲，林志炫在《我是歌手》里改编翻唱了《烟花易冷》，不仅获得了现场听众的认可，还受到了原作者的喜爱。这是为什么？就是因为他就没有盲目地追求飙高音、炫技，而是在保留这首歌神韵的基础上，对一些细节处理进行了合理改动，反而赋予了这首歌新的灵魂，让人听起来感觉这是一个有回忆的人，在诉说着自己的故事。这样的改编，才是优秀的改编、双赢的改编。
