2023年12月30日-2024年1月11日，“听蛙赏荷”陈科迎春美术作品展在调顺岛华邦玥珑湾一楼展厅举行，60多幅油画、国画、水彩作品向我们展示了画家奔涌的创作激情、炽热的生活热情和个性化的艺术语言。
艺海揖舟，笔墨自度
陈科的荷花，形似火焰，或红或蓝、或白或粉，或热情奔放，或顾影自怜。荷花是他的精神意象，谦谦君子，洁身身好；他即是荷，荷即是他。他借荷言志，寄托自己的情思，创作过程中大胆用色，并加入综合艺术手段，增加画面的机理效果，使作品呈现出一股豪迈狂狷之气，给人轻风拂面、畅快淋漓之感。这样的作品，单纯得让你一眼看穿，却又忍不住反复玩味、浮想联翩。这种独特的艺术体验，被评论家称为“禾斗风格”。
近几年，陈科开始创作蛙斗系列，在这个系列中，作品的精神意象由荷花变成了可爱的蛙斗。如同一只蝌蚪度过了焦灼迷芒的青春期，成长为一只快乐生活的蛙斗，在不同的人生阶段，画家为作品注入了不同的时代和精神内涵。蛙斗系列通过荷塘赏荷、在稻田收割金色的水稻、池中游泳、绿道骑自行车、学跳水、带娃娱乐、登山、跳广场舞、参观红树林栈道等内容，表现都市轻松惬意的生活。这一个系列保持了清新的画风，更显轻松、愉快，它是禾斗系列的传承，也是一位画家生活的写照。
守正创新，诗画生活
守正创新，陈科一直在路上。
陈科生于1961年，自幼习画，十岁正式拜师学艺，素描、水彩、油画、中国画功底扎实；19岁考入湛江市美术公司任美工，研习中西艺术；1986年毕业于广州美术学院，师从郭绍纲、王肇民、杨之光、姜今教授。他当过老师、搞过设计，通水墨、油画、水粉，受过“85美术新潮运动”的洗礼，这使他一直追求独立自主的艺术主张。
他的画很当代。这是守正创新，大胆尝试的结果。多年来，他一直努力探索契合自己内心的艺术语言和表达方式，他将中国画与油画结合起来，用稀释厚薄油画的技法创作写意油画，即以油画的材质来表达中国画写意之“魂”。当中西绘画的“窠臼”被打破，油画与中国画在相互交融中自由创作，陈科如鱼得水，灵感和情感如骏马在画布上奔驰。
陈科创新的底气，源于他开阔的眼界。他曾在广州小洲村开起了自己的艺术工作室。当时的小洲村，小桥、流水、老街、古巷、民居，村风质朴，生活安乐，身在其中，很容易把自己遗忘在江南水乡般的风物里。陈科喜欢这种自在从容的村居生活，他的工作室朝着河边，门口放一把藤椅，闲时坐在藤椅上发呆。那是一段心闲画勤的日子。每天一大早，窗外黄皮果树上的麻雀开始吱吱叫，陈科就起床了，背上画箱去写生画画，画古建筑、古民居，一画就是两年。2009年春，陈科的200多幅小洲村系列油画在小洲村成功举办展览，一展成名。
后来，为了实现更大的艺术抱负，陈科开始“京漂”，在宋庄开画室，每天看各种展览，和各种艺术流派的人打交道、交流和探讨。他为人放达豪爽，结交了不少良师益友。正是在各种探索和观点碰撞中，他构建起了自己的艺术经纬。“只有遵从内心，才能让艺术真诚。”陈科说，坚持自我的艺术主张，给了他不断探索和创新的勇气。
笔墨当随时代，文艺当为人民。从10岁执起画笔画画，迄今，陈科已经画了50年，作品多次参加国内外美术馆、画廊等美术展览并获奖，多幅作品被海内外机构与知名人士收藏。最令他自豪的，是他拥有一批“铁粉”收藏家，艺术能被人欣赏、被人懂得，是多么幸福的事。
