八月的港城,两场精彩演出先后上演、相得益彰。湛江文化中心大剧院里,本土原创粤剧《林召棠》娓娓道来状元返乡兴学育人的故事;湛江影剧院内,广西交响乐团带来的《向海之路》,奏响了千年海上丝绸之路的恢宏乐章。(8月8日《湛江日报》)
一古一今、一守一开,两场风格迥异的演出相聚港城,生动诠释了当下文化产业的发展态势:深耕本土、扎根本土,同时敞开胸怀、对外开放。
粤剧《林召棠》的出圈,靠的是长年累月的深耕打磨。这部剧目历时八年精雕细琢,先后完成120场基层惠民演出,扎实筑牢了本土文化IP的群众根基。当演员吴剑鸣醇厚婉转的唱腔响彻专业舞台,当群众耳熟能详的本土故事,搭配上更精致的舞美、更细腻的演绎,这部粤剧实现了品质的全面升级。
这背后,是本土文化品牌稳妥清晰的成长路径:先通过常态化的下乡惠民演出,贴近群众、扎根基层,积累人气与口碑;再以精益求精的创作打磨提升艺术水准,打磨精品力作,最终让本土传统文化资源,真正转化为有温度、有影响力的城市文化品牌。湛江文化中心首场粤剧专场演出,正是这一本土文化培育模式落地见效的生动见证。
如果说《林召棠》是湛江本土文化的沉淀与回归,那么广西交响乐团《向海之路》的湛江首演,就为港城带来了全新的文化视野。这部作品巧妙融合竹笛、芦笙等民族乐器与西式交响乐,以江河湖海为核心意象,串联起秦汉灵渠、海上丝路、平陆运河等重要历史印记,生动演绎了区域文化向外传播、开放发展的时代脉络。
此次巡演将首站落地湛江,不仅因为湛江是濒临南海的滨海门户城市,更彰显了文化突破地域局限、互通交融的发展趋势。当《向海之路》走进港城,文化传播便打破了地域壁垒,循着海上丝路的千年轨迹,实现跨区域的文化交流与价值互通。
两场演出形式不同、立意各异,却道出了文旅融合发展的核心要义:新时代的文化品牌,唯有双向流动、内外兼修,才能永葆生机与活力。《林召棠》立足乡土、回望根脉,展示本土人文底蕴;《向海之路》带来外来优质文化资源,为区域文旅发展注入创新活力。
一座城市的文化发展,从来离不开内外双向滋养。深耕本土守住初心根基,对外开放拓宽发展格局,二者并举,港城的文化气象定能日益丰盈,润物无声。
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