真伪文化取决于初衷
记：现在有些人打着“书法家”的旗号四处招摇，您怎么看？
刘：有些人借“文化”的幌子谋求生存本无可厚非，问题出在他们做的不是真正的文化，而是不被业内人士接受的“伪文化”。如果都是为了表达一种良好的愿望，文化本无真伪之分，但如果我们把不讲品质的东西拿到社会上去欺骗别人，这就是道德问题。
不是说假的就一定不好，主要看初衷是什么，如果是在延续一种美，表达一种真的纯净，这就是好的；如果你破坏了原有东西的精神和宗旨，违背了其中包含的道德，这就是恶劣的。我觉得中华民族的崛起，并不能取决于经济，而取决于精神。最可怕的就是民族精神的泯灭。
书法创新要有传统依据
记：文化要在创新中发展，在传统和创新之间，有没有矛盾？
刘：对于技术的判断，艺术领域上见仁见智。社会在进步，人们思想不断解放，信息量不断扩大，东西方文化交融，同行间相互切磋启发，科学技术进步，新材料不断出现……今人在艺术品创作过程中使用的技巧、手段也会比古人更加丰富和现代。用什么手段去做什么样的东西并不重要，重要是这个手段是否有合理性：有没有思想基础？有没有学术依据？有没有学术源头？如果没有这些依据，无异于杂耍；如果有这些依据，就是探索创新。
比如临帖。很多人不懂怎么去临帖，不懂的原因是不了解临帖的对象，只是表面照葫芦画瓢，缺少研究和认知，说白了，就是根本不懂得这个碑帖如何美，为什么美，它怎么美；它表面美以外，它内在怎么美；它形式美以外，它精神怎么美；它美的根源是什么，文化基础的是什么。
现在很多年轻作者急于求成，名利心很重。与之相比，我们当年有过之而无不及。只不过历练多年后发现：一个人在艺术上的追求，最大的快乐不是我们创造了艺术，而是我们享受了艺术。西方哲学家柏拉图在谈到这个话题时有一句名言：一个艺术家的伟大不在于他创造了什么，而在于他发现了什么。把他发现的东西通过自己的手奉献给社会，这才是艺术家的伟大。
所谓发现了什么，就是通过研究，你能够去解读它，能够去欣赏它的美，懂得了它的美，再把这美的东西提炼出来，经你的手以作品的形式奉献给社会。这是一个学习、吸收、消化、提炼、体会、玩味和创作的民艺术过程。
其实，一个搞艺术的人，最重要的不是要关注结果，而是要历练的过程，要懂得美、欣赏美，然后才能创造美。你连传统里的真正美的东西都不能解读，创作出来的东西能叫美吗？人的素质和文化修养不够，对传统的理解不够，恰恰是当代书法界缺乏的东西。
