7月12日下午，记者走进湛江歌舞团排练大厅，探班我市首部原创爱情音乐剧《20°13′14″》排练现场。剧组全体人员精益求精，打磨台词、调整舞步、细化表演细节，全力以赴冲刺7月25日、26日湛江文化中心的重磅首演。目前，该剧线上售票通道已全面开放。
据悉，这部剧目由中共湛江市委宣传部指导、湛江市文化广电旅游体育局主办、湛江歌舞团有限公司倾力创排。剧名取自徐闻角尾乡地理纬度，数字谐音“爱你一生一世”，既是剧目的独特标识，更是贯穿全剧的浪漫内核，为整部乡土题材作品赋予了温柔动人的情感底色。
排练现场。
“黑海胆”遇“大白鲨”
人字拖藏市井温柔
记者在现场看到，演员们轮番上演多幕桥段：一众女演员依偎簇拥，反复打磨群舞情绪神态；舞蹈演员们手持长竹道具躬身迈步，以整齐划一的肢体动作复刻徐闻盐田劳作场景；男女主角身着大红戏曲婚服，在群演环绕下演绎告白场面。
整部音乐剧扎根徐闻角尾乡土肌理，把贵生书院汤显祖《牡丹亭》的古典情思、千年盐田非遗手艺、“菠萝的海”田园风光等湛江独有文化符号尽数搬上舞台，编织出一段接地气又满是诗意的乡村振兴爱情故事。来自都市的驻村女干部林亦雪，一头扎进南极村基层建设，与土生土长的海边青年陈一山，从互相看不顺眼的欢喜冤家，到慢慢并肩扎根乡土、相守相伴。
剧本里两个趣味十足的外号与桥段，把雷州半岛的烟火趣味拉满。编剧柯明洋向记者拆解了背后巧思：男主角陈一山常年出海劳作，皮肤黝黑、性格直爽莽撞，像一只扎根近海、棱角鲜明的黑海胆；女主角林亦雪是外地前来驻村的都市姑娘，皮肤白净、言辞利落犀利，好似游走海面、气场十足的大白鲨，“黑海胆撞上大白鲨”，初次相遇便针锋相对，戏剧笑点与人物反差感瞬间拉满。
剧中经典桥段“互换人字拖”，灵感源自本地真实故事。柯明洋介绍，这一设计取材于身边友人的恋爱经历：小伙将人字拖当作定情信物送给心上人，理由是“穿上人字拖走不远，能把你一直留在身边”。人字拖本就是湛江街头最具代表性的市井符号，被放进剧情里，让本土观众一眼就能读懂藏在日常里的温柔情愫。
全剧一共打造31首原创曲目，将流行说唱、现代舞蹈，和雷州渔歌、雷歌、粤剧等本土非遗唱腔融合碰撞，用魔幻现实主义轻喜剧的叙事手法勾勒湛江向海图强、乡村振兴的鲜活画卷。
排练现场。
两年磨一剧
让湛江故事走出粤西走向湾区
作为一级导演，裘华松带着团队耗时2年7个月打磨整部剧目，仅剧本创作环节就足足耗费两年，主创团队多次奔赴徐闻南极村、贵生书院实地采风，一遍遍推翻原稿重构故事框架。
“音乐剧本身是外来艺术形式，但必须扎进本土文脉里才能生根。”有着海外音乐剧学习经历的裘华松坦言，此前执导的《红树林深处的灯塔》走厚重走心路线，不少观众看完满怀感动落泪离场，而这一次他选择反向创作，把《20°13′14″》定位成带有荒诞感的魔幻现实主义轻喜剧。
从妆造服饰到舞台布景，全部融入夸张明快的风格，让观众全程轻松开怀，“大家开开心心走进剧场，笑着看完大半剧情，在结局告白桥段里，收获幸福又戳心的感动，笑着流泪才是最好的效果。”
谈及后续规划，裘华松早已作好长远布局：剧目计划下沉县域乡镇开展基层巡演，同时主动对接粤港澳大湾区、海南、广西等地展演邀约，把这出带着湛江海风气息的音乐剧，打造为推介港城文旅、展示城市形象的标志性文化名片。
身为地道湛江人，同时兼任本剧作词与剧中花姑扮演者，柯明洋手握剧本与词曲创作两大核心工作，他多次住进徐闻南极村采风，扎根田间海边观察村民日常，剧本历经数十轮修改打磨。
剧本巧妙融合普通话、粤语、雷州话等多种语言，把南极村村民鲜活接地气的对话直接搬上舞台，邻里街坊般的人物塑造，让本地观众极易产生共情。其中《游园惊梦》改编片段，融合粤剧经典唱段与现代流行编曲，打通古今戏曲艺术的次元壁，也是全剧修改次数最多、创作构思最精巧的片段。
在他看来，乡村振兴、“百千万工程”并非生硬宏大的口号，而是驻村书记带头、全村百姓同心增收致富的日常点滴，走访多位一线驻村干部后，他把基层工作里真实的琐事与温暖，全部糅进男女主角携手建设乡村的主线之中，让大主题落脚于小人物的烟火人生。
湛江歌舞团副团长胡国辉扎根湛江近四十载，亲眼见证这座滨海小城一步步成长为省域副中心城市。他透露，剧本前后修改出36个版本，从第29版定稿落地排练后，又根据舞台实操再度微调7次之多，是湛江歌舞团建团以来投入心血最多的原创剧目。
“本土文艺院团想要站稳脚跟，一定要有优秀的原创作品。”胡国辉介绍，本次剧组最大限度起用本土演艺人才，挖掘湛江本地演员、舞蹈编导、声乐表演者登台参演，目前剧目售票热度超出预期。
谈及未来创作方向，歌舞团计划后续深挖中国大陆最南端湛江地域厚重历史文脉，继续推出贴合红土文化的全新原创舞台作品，以文艺创作赋能城市高质量发展。
跳出舒适圈
在舞台读懂湛江滨海浪漫
女主角林亦雪的饰演者陈佳深耕民歌、民美唱法多年，此次为适配剧目现代轻喜剧风格，主动突破演唱定式，转而钻研通俗唱法，力求唱腔通俗真挚、直抵人心。
作为扎根湛江发展的陕西籍演员，为贴合都市女孩返乡驻村的人物设定，她多次前往徐闻角尾乡、南极村采风，近距离了解基层干部的工作日常与村民的生活百态。同时，她主动研习粤剧、雷剧经典唱段与身段，将传统戏曲元素融入现代舞台表演，通过艺术二度创作，让剧情与人物更加真实鲜活。
男主角扮演者金宇曾参演本土音乐剧《红树林深处的灯塔》。谈及新剧蜕变，他表示新作跳出传统正剧框架，以轻松幽默的轻喜剧形式贴近大众审美。“整部剧的单曲皆是精品，适合大众传唱，后续还望主题曲作为南极村文旅宣传专属歌曲，让剧目IP长效赋能徐闻文旅产业。”
该团舞蹈队队长傅其辉在排练中深化了对家乡红土文化的认知。他表示，通过徐闻采风，真切读懂了晒盐等本土民俗背后人们扎根生活、奔赴美好的坚韧力量，也让自己的舞台演绎更具本土底蕴。
“非常荣幸参加这个剧目，高密度排练让自己收获颇丰，不仅习得专业舞台编排技法，更锻炼出强大的自信心。”排练结束后，湛江科技学院大二舞蹈编导专业的参演学生陈子怡仍留在现场加练，她坦言，这些实战经验是课堂上难以习得的宝贵财富，剧末浪漫的舞台篇章也让她深受触动。
“鲜美湛江”网络推荐官刘蕊倾力推介该剧，尤为喜爱“盐田共白头”桥段。剧目依托浪漫纬度，融合徐闻盐田、菠萝的海、雷州渔歌与汤显祖文脉，兼顾本土非遗底蕴与新潮音乐形式，以温情故事赋予港城文旅浪漫内核，为湛江文旅发展赋能增效。
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